Jóvenes interesados en la producción musical podrán formarse con nosotros

Taller de grabación de sonido en ECJ de Almendralejo incluido en la programación de Hipatia. Las sesiones se celebrarán los días 9, 10, 11, 16, 18 y 19 de octubre.

Esta dirigido a jóvenes de 14 a 35 años, el objetivo de la actividad es tener un primer contacto con la producción, la composición y los primeros arreglos con el sonido.

El curso está enfocado a personas que quieran aprender a resolver los problemas más comunes a los que se enfrentan en sus primeros pasos en la producción musical. Las materias que se abordarán en las sesiones, que se celebrarán de 17:00 a 21:00 horas, serán la puesta en marcha de un estudio, el secuenciador, los micrófonos, la grabación y edición de audio, los sintetizadores y samplers, el dominio de la mesa de mezcla o los procesadores de sonidos y efectos.


Anna Velasco, la extremeña que triunfa en el mercado latino

La artista que ha trabajado con nosotros en diversas ocasiones se encuentra de promoción por España.

Mencionar a Anna Velasco es hablar de una artista pacense con un gran estilo de interpretación, una explosión de novedad, talento y autenticidad que le han otorgado una importante proyección internacional.

Tras su paso por Ultra Radio 101.3, El Sol de Toluca, TV Mexiquence, La Zona Xtrem TV y Televisa, la artista se ha hecho un hueco en el mercado latino.

Anna Velasco es capaz de dar a sus temas formas diversas y originales logrando romper cánones establecidos.

Lanzó su sencillo “Regresa a mí” el pasado mes de abril, un tema que es sin duda alguna la mejor producción la cantante.

“Regresa a mi” es una balada sublime, una producción cuidada y elaborada entre grandes profesionales de la música y es el primer sencillo de su nueva producción discográfica que lleva por título “Dádiva”.

“Dádiva” es un álbum innovador en sonido y expresión, un viaje que nos arraiga a la esencia original de la música. Es el regalo para conocer el alma artística de Anna Velasco, la española radicada en Miami.

Nominada a los Premios Estrella Music Awards, Anna Velasco hacía su incursión en el mercado latino con grandes expectativas.

Como mayor prueba de su reconocimiento artístico la Sexta Televisión ofrece un concierto en directo desde mayo del 2009 hasta la actualidad con grandes dosis de audiencia.

Actualmente Anna Velasco se encuentra realizando la promoción del single “Regresa a mí”, a caballo entre España y diversas ciudades de los Estados Unidos.


“Quien pudiera ser” el lanzamiento musical de la pacense Nuria Hernández

“Quien pudiera ser” es el nombre del primer single con el que la artista pacense, Nuria Hernández, se lanza al mercado discográfico.

Hernández, de 50 años, lleva toda la vida dedicada al mundo de la música pasando por diversas corales y agrupaciones musicales. Y es ahora, cuando ha decido dar el gran salto y lanzar un tema en solitario, con el que según sus palabras “se ha demostrado así misma que nunca es tarde para cumplir los sueños. Sólo hay que perseguirlos con pasión para que se materialicen”.

Convencido de que la experiencia “es un grado” en cuanto a transmitir, ha cuidado hasta el último milímetro tanto la letra como la producción musical emociones en cada estrofa.

De la mano del experimentado productor musical, Raúl Velasco, y grabada en Track Extudio, “Quine pudiera ser” es una balada actual y cargada de sentimiento donde el título no es una casualidad. “Quien pudiera ser” habla de la infancia, de los amores pasados y de los sueños.

El single salió al mercado el 29 de agosto y puede escucharse en diferentes plataformas digitales (ITunes, Spotify, Deezer, Google Play y Apple Music).


Solicitar tu perfil de Apple Music

Apple Music for Artists permite que los artistas puedan solicitar acceso a la plataforma después de permanecer en versión Beta desde enero de este año.

La herramienta para artistas de Apple Music te ofrece analíticas y estadísticas de tus canciones y discos distribuidos en el canal. Concretamente, podrás descubrir en ella cuantas compras se han producido de tus canciones y tus álbumes en la plataforma y cuantas veces se han reproducido, en cuantas radios han sido incluidas y cuantas tocadas han tenido en estas. Además, podrás conocer los datos demográficos de tus principales oyentes y sus tendencias y hábitos, como el momento o el lugar en que más te escuchan.

Para solicitar tu perfil en Apple Music for Artist debes hacerlo desde https://artists.apple.com/. Deberás iniciar sesión con tu ID de Apple y rellenar un cuestionario en el que se te solicita el nombre del perfil de artista que quieras reclamar, deberás seleccionar los álbumes asociados a dicho perfil, indicar tu función dentro del proyecto (artista, representante de la discográfica o mánager) y, a continuación, introducir tus datos de contacto, los de la discográfica o distribuidora, el contacto de gestión y al menos una conexión a los perfiles verificados del artista en Twitter o Facebook. Apple Music for Artists se cerciorará de que realmente eres quien dices ser antes de darte acceso a la plataforma.

 

Enlace

 


‘HOY’, primer single del cacereño Juan Carlos Berrocal

El cantante y compositor cacereño Juan Carlos Berrocal, saca al mercado su primer single, que lleva por título “HOY”.

Este joven artista da a conocer su primera creación musical, cargada de sueños.

‘HOY’ es una balada romántica. Ha sido compuesta, tanto en música como en letra por el mismo artista, de la mano del productor extremeño, Raúl Velasco, encargado de su grabación y producción  en Track Extudio.

Juan Carlos Berrocal nos abre su corazón, nos deja entrar en su interior a través de una historia, contada y cantada,  vivida y sufrida, por cada poro de su piel y escrita desde lo más profundo de  su alma.

Su voz melosa y suave, con personalidad, se propone conquistar y enamorar corazones. Sin lugar a dudas, os invita a escucharlo porque os gustará.

El tema, ‘HOY’, estará disponible en plataformas digitales y viene acompañada  de su videoclip dirigido por Isaac Cedillo y producido por Luz y Raia.

 

Más del artista:

Nacido en Cáceres, un 7 de Junio de 1996 y natural de Valencia de Alcántara ( Cáceres ). Complementa su tiempo, perfeccionando tocar instrumentos como la guitarra y el piano.

A pesar de su corto bagaje musical, ha tocado y cantado en prestigiosas y conocidas salas como son: Libertad 8 de Madrid, La Fídula, de dicha ciudad o El Mercantil de Badajoz.

Aparte de la música, este chico rubio y nostálgico, de ojos marrones, le apasiona escribir, y desde su temprana adolescencia irradia por los mismos, numerosos versos, que cualquier poeta o contador de historias firmaría como suyas. Teniendo compuestos y escritos un gran número de maravillosos poemas.


‘Sin ti’ de Fany Ortiz

La artista santeña Fany Ortiz presentará mañana, 1 de Junio, su primer disco “Sin Ti”, con un gran concierto en directo que también contará con la actuación los artistas invitados Miguel Ángel Bolaños y Roberto Guerrero.

La presentación tendrá lugar en el Teatro-Cine Monumental de Los Santos de Maimona, a las 20.30 horas.

Conocida por todos los santeños por su imponente voz, que ha paseado por escenarios de toda España, Fany Ortiz presenta este trabajo “que representa un paso esencial en mi carrera artística” admite la cantante para la que es “muy importante presentarlo aquí en mi pueblo, Los Santos de Maimona”.

Diez son los temas incluidos en el disco, incluyendo un single propio, de estilo pop, titulado “Sin Ti” y que da nombre a este disco, además de otros temas entre los que hay baladas, copla o flamenco.

“Desde el Ayuntamiento estamos encantados de prestar nuestra colaboración en este evento y deseamos que Fany Ortiz pueda cosechar muchos éxitos con este disco que mañana presentará en el Teatro Cine Monumental y que, con seguridad, contará con una calurosa acogida por parte de los santeños”, explica Antonio Marín, Concejal de Cultura en el Ayuntamiento de Los Santos de Maimona.


Miriam Sáez triunfa con Quiero bailar el momento

Miriam Sáez vuelve con más fuerza que nunca, su nuevo single ‘Quiero bailar el momento’ no dejará indiferente a nadie. Éste es el primer single de su nuevo disco, un tema nacido para ser un canto al amor y a la libertad.

Con este trabajo la artista demuestra su constante apuesta por la innovación con un estilo dance, al que no nos tenía acostumbrados. Asegura que este nuevo tema es un reto personal que le apetecía mucho hacer. “Es una canción para copar las pistas de baile, que no tiene nada que ver con los temas de mi primer disco en el que predominaba el estilo balada-pop y pop-rock.”.

Después del éxito de su disco primer disco ‘Parte de mí’ y su posterior gira, volvía a entrar en el estudio para grabar un nuevo repertorio con el que estará girando durante el 2017, y que incluirá este nuevo tema.

El lanzamiento del single ya está disponible en plataformas digitales. ‘Quiero bailar el momento’ viene acompañado de un videoclip emotivo e intenso grabado a caballo entre Carboneras (Almería) y Albufeira (Portugal), un vídeo visualmente impecable y de gran calidad dirigido por Isabel Menor de la productora KRT Comunicación.


Entrevista a DA

PARTICIPANTES DE NUESTRO CONCURSO DE BANDAS

NOMBRE DE CADA MIEMBRO DE LA BANDA:

David Delgado Martínez (DA), Juan Salas Becerra, Abel Carrión  y Medín Killian Rodríguez

Pequeña biografía de grupo:

Da comenzó sus andanzas musicales a principios de 2013 con actuaciones en pequeños cafés de Badajoz donde su música y estilo se fue fraguando. Los temas de David DM con un estilo propio de cantautor se ambientaron con las guitarras atmosféricas de Rubio Salas y el bajo pesado y contundente de Charly Benítez que junto al percusionista iraní Siamak Eqtesady al Daf (instrumento típico de irán) le daba un aire propio e identidad inconfundible.

Su primera maqueta “La ciudad no duerme” con cinco cortes de estilo introspectivo fue la carta de presentación en la ciudad. Esta se vendió en por cafés y librerías.

Con apenas 200 copias caseras, la maqueta se convirtió en su carta de presentación llevándole por pequeñas salas y fiestas privadas con actuaciones para un público reducido que fue ganando adeptos mediante el boca oreja.

En 2014, decidieron encerrarse en el estudio junto a Rafa Rodriguez a los mandos técnicos para grabar “COLOR”, un Ep con 7 cortes que afianzaron los cimientos de la banda y trazó un camino propio en el panorama musical.

A finales de 2014, el disco fue presentado en la sala Mercantil, sala el Bujío de Mérida, la Huerta Sonora, Zona Zero, IFEBA Badajoz, Café Latino y en el proyecto artístico cultural de Augusto Andrade “Atelier”, entre otras salas extremeñas…

En 2016 editaron su segundo disco de estudio, “Universos” un disco compuesto por seis cortes de estilo pop rock lleno de ambientes ingrávidos que nos transportan al vacío del espacio exterior. Los músicos que han trabajado en “Universos” son: David Delgado (Guitarra acústica, batería y voz), Rubio Salas (Guitarras eléctricas) y Rafa Rodríguez (Bajo).

En 2017 la banda ha actuado dentro de la programación del festival del Mundo WOMAD Cáceres 2017, don de tuvo un importante acogimiento entre el público y la crítica. Además, banda ha tocado dentro de la programación de la mítica sala The Rincón Pío Sound junto a la banda española Atención Tsunami.

En la actualidad a la nave se ha subido Abel Carrión (batería) y Medín Rodríguez (Bajo) que acompaña a la banda en sus directos llenos de fuerza y energía.

       1.¿Cuándo y cómo comenzasteis  a interesaros por la música?

Desde muy jóvenes. Creo que iba en nuestro adn eso de ser músicos. La verdad, es que haciendo memoria cada uno de los componentes llevamos más de veinte años en la música.

  1. ¿Cuáles son vuestras grandes referencias musicales?

Muchas. Decir uno sería cerrar mucho el abanico. Nos gustan bandas como Black Mountain, The Doors, Red hot chili pepers, City and colours, Bon Iver, Bjork, Camarón, Bambino, entre otras muchas más.

       3.¿En qué grupo ‘histórico’ os hubiera gustado tocar?

En muchas, Led zeepeling, Nirvana, The doors, etc.

       4.¿Qué opináis de la música en Extremadura? ¿Pensáis que hace falta mas festivales donde hacer vuestra música? ¿Y en que se podría mejorar?

Hay muy buenas bandas, muy pocos festivales. Creo que hay que crear más festivales y conciertos para que la escena musical se enriquezca.

      5.Contadnos alguna anécdota encima de los escenarios , ensayos , etc….

Bueno, entre millones de anécdotas que nos han pasado. Una que nos hizo bastante pupa fue recientemente en el festival Womad de Cáceres 2017. Fue un concierto magnífico, terminamos y en el backstage mucha gente vino a felicitarnos. Nos comenzamos a animar y el alcohol empezó a brotar por nuestro cuerpo. Decidimos, recoger el equipo en la furgoneta y el trayecto perdimos un juego de platillos de batería. Desde entonces estamos haciendo los conciertos con un chaston, y dos riders, uno de ellos prestado. La vida del músico es muy dura. Por cierto, si alguien lee esto y tiene nuestros platos que nos lo devuelvan.

      6.Vuestros próximos conciertos Verano 2017 ¿dónde son?

Guareña dentro del festival Músicos en Movimiento de la diputación de Badajoz.

   7.¿Cuáles son vuestras metas musicales?

Seguir disfrutando de la música y mostrar nuestra música a la gente.

      8.¿Cómo veis el panorama musical ahora mismo a nivel nacional y a nivel regional?

Muy rico, pero solo suenan unos cuantos. El resto no nos dan cancha.

  1. ¿Sois mas de venta física o de venta digital? Hablamos de discos?

Física, creo que lo guay es vender un disco a un fan en directo y firmárselo. Cuando hay comunicación con la gente todo está bien.

  1. Un deseo musical.

Qué todo el mundo disfrute con la música, con la buena música. Y que los músicos sean respetados cómo se merecen y estaría bien comenzando por mejorar la industria musical en Extremadura.


ENTREVISTA A DELFIN

PARTICIPANTES DE NUESTRO CONCURSO DE BANDAS

NOMBRE DE CADA MIEMBRO DE LA BANDA:

Paco Quesada, Diego Sánchez, Óscar Arrabal, José Roque y Pedro Gil.

Pequeña biografía de grupo:

Somos una banda almendralejense que presenta temas con el indie más actual, en el que el juego de armonías vocales y dulces melodías se dan la mano sobre el escenario.

Delfín comenzó su andadura musical en 2013 y cuenta ya con dos maquetas a sus espaldas, Teorías sobre el espacio interestelar (2014) y Destino Dublín (2016). La formación original se ha modificado hasta la composición actual, cinco miembros que cuentan con una larga trayectoria y un reconocido currículum en el ambiente musical de la región.

  1. ¿Cuándo y cómo comenzasteis a interesaros por la música?

Pues Pedro en las corales de navidad del colegio, Diego desde que tiene uso de razón, ya con dieciséis años empezó a tocar la batería, al año siguiente el bajo y poco después la guitarra, a partir de ahí empezó a componer y de momento no ha parado, al resto les da vergüenza decirlo jejejeje.

  1. ¿Cuáles son vuestras grandes referencias musicales?

Deep Purple, Guillaume de Machaut, Claudio Monteverdi, John Denver, Artic Monkeys, The Beatles, Guns n roses, Dream theater, Metallica, Alice in chains, Megadeth, Jane´s addiction, Obituary, Soundgarden...

  1. ¿En qué grupo ‘histórico’ os hubiera gustado tocar?

Esta respuesta podría ocupar páginas pero así de primeras Diego te diría cantante con Alice in Chains o bajista de sex pistols o batería de Metallica, Paco te diría con The Beatles, Roque desde The Beatles hasta Sepultura,  Óscar los Rolling y Pedro con Sabina.

  1. ¿Qué opináis de la música en Extremadura? ¿Pensáis que hace falta más festivales donde hacer vuestra música? ¿Y en que se podría mejorar?

Creemos que hay mucha inquietud musical y mucha variedad donde elegir grupos de calidad desde el Metal hasta el Folk. Los festivales en Extremadura por lo general son eclécticos aunque entendemos que ciertos tipos de música encajen en unos festivales más que en otros. Se podría mejorar en que el público se mentalice y apoye la música yendo a conciertos y comprando discos. Nosotros somos los que tenemos que darle valor a la música.

  1. Cuéntanos alguna anécdota encima de los escenarios, ensayos, etc….

Pues tenemos una en la que en un directo, un hombre del público “un poco” ebrio nos pedía el tema  “yonibigu” insistentemente y no éramos capaces de entenderle, más tarde al acabar, nos decía que teníamos que haber tocado “yonibigu” y seguíamos sin caer hasta que nos dijo que era “el himno del rock” y ya con esa pista caímos en que era Johnny B. Goode. Semanas después nos enteramos de la muerte del gran Chuck, que en paz descanse.

  1. Vuestros próximos conciertos Verano 2017 ¿dónde son?

Próximamente tocaremos en el Salón de Teatres en Almendralejo donde presentaremos nuestro disco “Teorías sobre el espacio interestelar”, estamos cuidando mucho los detalles y vamos con todo.

  1. Cuales son vuestras metas musicales

La meta diaria es disfrutar y seguir mejorando en cada ensayo y concierto, cosa que cumplimos estrictamente. Mirando un poco más allá una de las metas principales del grupo es introducirnos en el circuito de festivales.

  1. ¿Cómo veis el panorama musical ahora mismo a nivel nacional y a nivel regional?

Es muy difícil encontrar salas donde tocar y la música nueva tiene pocos oídos interesados en ella, es nuestra sensación.

  1. ¿Sois más de venta física o de venta digital? Hablamos de discos..

No nos decantamos por ninguna en particular, nos gusta poder escuchar música en el móvil y aprovechar la facilidad de cambiar de estilos y artistas y por otro lado también nos gusta encontrarnos un cd en el coche, echar un vistazo al libreto y sumergirnos en un disco hasta la coronilla.

  1. Un deseo musical.

Seguir disfrutando de ella y hacer disfrutar con ella.